sulago

un autre disque avec peu de renseignements. disque ramassé à cause de la photo de la pochette et parce que je croyais reconnaître monsieur Denjean annoncé. finalement, c’était un autre Denjean – Claude et non pas Jean.

enregistré à Montréal au André Perry Studios probablement vers la fin des années 1960 (un site internet suggère 1972), le disque présente de bien belle pièces avec un accent évident sur l’orgue. les responsables: Claude Denjean et Claude Rogen. la pièce Skol (f)relate un épisode nocturne avec débit de boisson…

Clip audio : Le lecteur Adobe Flash (version 9 ou plus) est nécessaire pour la lecture de ce clip audio. Téléchargez la dernière version ici. Vous devez aussi avoir JavaScript activé dans votre navigateur.

voici un autre disque déniché à Renaissance friperie lors d’un de mes nombreux voyages de reconnaissance! je peux vous donner les raisons pourquoi j’ai ramassé le disque suivant: musique haïtienne et costumes intrigants.

Zobop. je ne peux vous apprendre grand chose sur le disque, le groupe, les chansons… selon le site konpa.info, l’album serait paru en 1975. un deuxième album serait sorti en 1984 (Voodoo Red).

selon le Probert Encyclopedia, «zobop» serait soit l’aide ou le sorcier lui-même dans la religion vaudou. voici un glossaire en français d’expressions liées au vaudou.

pour comprendre un peu mieux le vaudou, voici quelques liens wikipédia: loa, vaudou en anglais, vaudou en français.

M’pa pote ouanga (canga) interprété par Zobop.

voulez-vous commander un sacrifice avec poule ou bien avec avec agneau? ce site offre des photos récentes d’activités de cette société vaudou internationale…

Lance traînait le disque Chrominance Decoder avec lui quand il montait son exposition en 2004. On l’a écouté à quelques reprises. Au vernissage, en particulier, avant que tout dégénère dans le disco punk.

La dernière fois que j’ai croisé Lance, c’est au spectacle d’April March au Petit Campus en 2005? J’oublie la date. Excellente band. April, elle semblait un peu nerveuse.

Wikipedia dit d’elle qu’elle a joué dans deux formations musicales Pussywillows et Shitbird. Étatsunienne d’origine, elle a adopté le français (qu’elle aurait appris à Montréal, a-t-elle dit en spectacle) et a collaboré avec Bertrand Burgalat sur quelques disques Chrominance Decoder et Triggers. Excellent ce Chrominance Decoder en passant! Je l’ai passé en boucle dans mon lecteur cd. De la yéyé pop orchestrale. Bonbon? Délice!

On regarde «Mignonette», vidéoclip tiré de l’album Chrominance Decoder.

Matthew m’a montré ce blog (Michael Geist) qui traite de la législation entourant l’information et Internet. Dans son entrée d’ajourd’hui, il reprend la une du Ottawa Citizen qui rapporte un agissement illégal du parti conservateur. Le parti ADQ au Québec avait comis une erreur similaire (bien que pas une infraction à la loi) en utilisant le disque compact de dj champion lors des rallyes du parti pendant la dernière campagne électorale provinciale.

un extrait de l’article du Ottawa Citizen (qui, en passant, est viré de plus en plus conservateur ces dernières années, eux qui auparavant contrebalaçaient les conneries du Ottawa Sun…)

«Copyright tough guys, Tories face the music for using song

Party in hot water after using tune in video without permission

As the Harper government prepares to introduce tougher new copyright rules, the Conservative party is being accused of using the theme song from the reality TV show The Apprentice without permission of the record company that owns it. »[...]

lire l’article au complet 

Pour la première fois, les Grammy’s présentaient la catégorie : Best Zydeco Or Cajun Music Album (Vocal or Instrumental.) Les Grammy’s sont les prix que l’industrie de la musique se donne pour encourager les ventes de disques des compagnies membres de l’association. Bon résumé? C’est finalement la même merde que l’ADISQ au Québec, les Juno’s au Canada, etc.

Mis en nominations (en orange le gagnant):

• Le Cowboy Creole
  Geno Delafose & French Rockin’ Boogie
  [Times Square Records]
• King Cake
  Lisa Haley
  [Blue Fiddle Records]
• Live: Á La Blue Moon
  Lost Bayou Ramblers
  [Swallow Records]
• Blues De Musicien
  Pine Leaf Boys
  [Arhoolie Records]
• Racines
  Racines
  [Swallow Records]
• The La Louisianne Sessions
  Roddie Romero And The Hub City All-Stars
  [Octavia Records]
• Live! Worldwide
  Terrance Simien & The Zydeco Experience
  [AIM Trading Group P/L]
  

Beau soir» de Claude Achille Debussy. Paroles de Paul Bourget. On trouve les paroles sur wikipédia.

Écoutez ici la version de Maggie Teyte, version enregistrée en 1944 et trouvée sur le disque Great Voices of the Century, publié en 1969. J’ai trouvé un site bien gréé sur la vie de Maggie Teyte. D’ailleurs il (www.cantabile-subito.de) propose de revisiter les grandes voix du passé.

J’ai soutiré cet extrait du wikipédia en français: «Maggie Teyte, de son vrai nom Margaret Tate, née à Wolverhampton (Staffordshire) le 17 avril 1888 et décédée à Londres le 26 mai 1976, est une chanteuse d’opéra anglaise.

Elle est issue d’une vieille famille huguenote chassée de France par l’édit de Nantes, ce qui peut expliquer son goût pour la culture française. Son père est pianiste amateur.

En 1904, elle s’installe à Paris et devient l’élève de Jean de Reszke et de Reynaldo Hahn. Elle débute à l’Opéra à 18 ans aux côtés de Lilli Lehmann. Le 13 juin 1908, elle chante Mélisande à l’Opéra-Comique, succédant dans ce rôle à Mary Garden. À partir de 1910, elle étend son répertoire et poursuit sa carrière aux États-Unis (1911-1919).

Après la Première Guerre mondiale, parallèlement à l’opéra, elle donne de nombreux récitals (œuvres de Debussy, de Hahn) et se produit dans des opérettes.»

Trouvé suryoutube:

«Je ne t’aime pas».

Auteur: Maurice Magre; compositeur: Kurt Weill. Ici interprétée par Terasa Stratas, née Anastasia Stratakis, artiste canadienne.

«Au cours des répétitions de Mahagonny, en 1979, Stratas fait la connaissance de Lotte Lenya, veuve du compositeur Kurt Weill et créatrice du rôle de Jenny. Lenya donne à Stratas des partitions d’œuvres inédites de Weill, dont certaines sont plus tard enregistrées par Stratas sur deux de ses disques, The Unknown Kurt Weill et Stratas Sings Weill. Par la suite, elle chante sur l’enregistrement September Songs : The Music of Kurt Weill (Sony Classical 1997) et participe au documentaire du même nom coproduit par la SRC (dirigé par Larry Weinstein), qui remporte un International Emmy, en 1996, et un prix Gémeaux, en 1997.» www.thecanadianencyclopedia.com

Ici les paroles de la chanson. Là, la mélodie! Kurt Weill? La Fondation Kurt Weill est très conservatrice, obligeant les nouvelles productions théâtrales à respecte, sinon imiter les scénographies originales… Heureusement qu’elle n’a pas juridiction dans tous les pays!

Critiques mitigées du disque The Unknown Kurt Weill (1981) sur amazon. Commentaires d’un fan de Teresa Stratas.

Ute Lemper interprète la chanson.

Un nom familier. André Popp. A collaboré avec plusieurs «grands» de la chanson francophone, en plus d’avoir été connu en occident pour un certain nombre de compositions, notamment L’amour est bleu (Love is blue). Il a travaillé avec Michel Legrand, Henri Salvador, Juliette Gréco, Claude François, Marie Laforêt, France Gall, Françoise Hardy, Céline Dion, etc. On pourrait chaleureusement le traiter de «grand-papi» de la chanson!

La biographie la intéressante que j’ai trouvé à son sujet: sur un site anglophone dédié à la space-age pop. spaceagepop.com relate ses débuts en musique: fils d’organiste! Wikipédia a un article qui mérite d’être amélioré. Musique en ligne a la biographie la plus complète sur le web. J’ai aussi trouvé sur Traxzone un entretien récent avec le compositeur.

J’ai trouvé le disque Why Say Goodbye d’André Popp dans un bazar. Pas n’importe lequel: un bazar dans un Centre d’Hébergement et de Soins de Longue Durée. Chanceux que j’étais: je suis tombé sur une collection de musiques instrumentales à prédominance orgue et percussions.

Mon amour, mon ami a été créée par Marie Laforêt en 1967…

et reprise en 2001 par Virginie Ledoyen dans le film 8 femmes, de François Ozon.

Voici la version d’André Popp. Vous pouvez acheter des chansons sur Internet ou tentez votre chance auprès d’un discaire compétent. Un peu difficile à trouver ce Why Say Goodbye…

La chanson «Quand le soleil dit bonjour aux montagnes» me suit depuis quelques décennies. Je pourrais même dire que j’ai grandi avec elle, comme nombre franco-canadiens et franco-américains. Ce qui veut dire qu’aux fêtes familiales et aux spectacles dans le comté de Kent (au Nouveau-Brunswick) j’entendais souvent cette chanson. J’oserais même dire qu’elle a été jouée un peu trop souvent, notamment par les Bunkhouse Boys de Moncton…

Originaire de St-Boniface au Manitoba, Lucille Marie Raymonde Savoie (alias Lucille Starr) mène une carrière en chanson depuis les années 50. Elle a enregistré le disque comportant «Quand le soleil» en Californie avec le groupe de Herb Alpert, le Tijuana Brass. En 1964, le 45 tours a vendu plus d’un million de copies, ce qui était une première à l’époque pour un artiste canadien et le premier hit pour A&M Records.

NCI FM propose une biographie assez complète et une entrevue avec madame Starr (en mp3). Le Canadian Encyclopedia donne quelques renseignements bio- et discographiques. Sur Wikipédia, on trouve une courte bio en anglais. Voici les paroles de la chanson «Quand le soleil dit bonjour aux montagnes».

Le disque comportant «The French Song», je l’ai déniché à Renaissance Friperie je crois la même journée que l’album Lache pas la patate de Jimmy C. Newman. Une bonne journée!

C’est la veille de Noël. Je complète le montage d’une vidéo de chasse. La première est ce soir…!

J’ai pensé vous glisser une toune de circonstances (Noël, pas la chasse). À Renaissance friperie (je n’ai pas de contrat de pub avec eux!), donc à la friperie, j’ai trouvé ce disque de musiques de Noël. Marie-Thérèse Lenoir à l’orgue et aux carillons. L’album comporte des chansons plus connues et d’autres un peu plus «obscures». Je dis obscures, car l’interprétation de madame Lenoir est moins dans la joie que ce que l’on entend aujourd’hui à la radio.

Peu de renseignements flottent à son sujet dans le cyberespace. J’ai trouvé quelques mentions sur Québec Info Musique: «Fernand Robidoux débute en 1938 comme annonceur à la station radio CHLT de Sherbrooke, animant avec sa femme Jeanne Couet l’émission La ruche ménagère. Le couple passe ensuite à CHLN, Trois-Rivières, avant de faire leurs débuts à Montréal à CKAC en octobre 1940, aux émissions Pour vous, mesdames et Le moulin de la chanson. En 1942, ils tiennent la vedette des émissions Fernand et Jeanne et Sergent Swing, toujours à CKAC. Après un séjour dans l’armée, Fernand Robidoux réalise l’émission Pomponnette (CKCH, Hull) dont le personnage principal est l’ancêtre de l’espiègle Zézette, créé par Jeanne Couet. À Montréal, Fernand Robidoux anime Au carrefour de la chansonnette (CHLP) puis Pierre et Pierrette (CKAC) avec Marie-Thérèse Lenoir, une émission présentée quatre fois la semaine et qui connaît du succès pendant trois ans.»

On écoute ce grand succès du temps des fêtes: «Ça bergers, assemblons-nous!» interprété par Marie-Thérèse Lenoir.